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若要細數目前最受歡迎的流行風格，時尚界有「混搭風」，音樂界有「跨界風」，那麼，「太陽劇團」應該可被視為表演藝術界「複合風」的極品，多元複雜的元素卻能如此和諧融洽展現，開創出一種專屬太陽劇團的藝術型式。
文／繆如新_______圖片、資料提供 / 聯合報活動組 |
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隨著太陽劇團來台演出，這支充滿獨特性與傳奇性的團體，也將台灣的表演藝術活動帶入了最高潮。太陽劇團的演出形式融合了音樂劇、舞蹈、人體特技、街頭娛樂，以及各地民俗技藝等多元文化藝術，匯集創新後再造出獨樹一格的表演模式，也讓這個原本起源於加拿大魁北克省近郊小鎮的二十人雜耍表演團，轉變為目前全球規模最大的表演團體之一，更成為全球藝術與時尚工作者，最稱羨的表演團隊！
完整的舞台造型元素
國內媒體向來喜歡以「華麗」、「炫麗」等名詞來形容太陽劇團的視覺效果，並將演出焦點放在特技，這也是過去太陽劇團被稱為「馬戲團」的原因之一。此次主辦單位將其正名為「劇團」，儘管演出本身沒有太多的故事情節，卻也讓人們真正注意到屬於「劇」的部份。
此次來台演出的「ALEGRIA歡躍之旅」是劇團成立十週年時所發表的作品，也是太陽劇團全球總裁Daniel Lamarre所推薦的最佳入門劇。“ALEGRIA”為西班牙文，原意為歡呼或喜悅的意思，該劇與太陽劇團其他的劇碼比較，無論在造型或音樂上，都呈現更加多元的形態，不僅融合了十八世紀歌劇與現代音樂劇風格，擁有巴洛克與百老匯音樂的特色，並展現東西方多元種族的傳統技藝與造型文化。 | |
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“ALEGRIA” 是一場爭權與權力移轉的演變過程，故事中的角色包含：國王身邊的弄臣、吟遊詩人、乞丐、舊時代的貴族，還有孩童們，其中唯獨小丑能以幽默之姿，適應種種社會變遷。對著眼於體能特技的觀眾來說，“ALEGRIA”中角色的造型也許並不那麼重要，但太陽劇團卻以一絲不苟的精神，賦與每個演出角色十足的造型張力，讓演員們將時空背景下的角色性格詮釋得淋漓盡致。
角色定位與造型設計完美結合
細數 “ALEGRIA” 劇中幾位造型出色的角色，像是「弗雷爾」 (Fleur，法文原意為「花」)，身著高貴的紫紅色絲絨外套，戴著黑色高帽、滿身鑲著珠寶的背心，加上駝背和鷹勾鼻，活像是個即將凋萎的豔花；「老鳥們」戴著誇張的鳥毛帽飾，穿著色彩斑斕的華服，戴著的尖鼻且臉部輪廓線條突兀的面具，兩者設計概念均以「擬人化」的概念與手法展現，兼具個性特質與藝術感。
「歡躍女神」是全劇中最精緻美麗的造型，迷人的黑色羽翼與合身的戰服，彷彿戰神戴安娜與黑天使之合體；唯美派的「白衣歌姬」與「黑衣歌姬」，穿著「內衣外穿式」的蓬裙，其鋼絲網上綴飾著珠寶和珍珠，頗有童話故事中的仙姑的味道；「全民最大黨」中演員白雲所模仿的塔米爾，則是目前國人最眼熟的造型，臉上幾何式的彩妝造型，與小丑的角色在性格的設定上，同屬於喜劇形象。
服裝造型引發表演者的內在
完美的舞台，來自雄厚的後台實力。太陽劇團全球近四千名員工中，擁有三千人為後台工作人員，龐大而驚人的造型預算，從 “ALEGRIA” 一劇即可看出，僅僅五十多位的表演者，就需要攜帶超過200件戲服、300雙鞋、100頂假髮，22個老鳥面具，配件首飾更高達上千件，出動 60 個大型貨櫃才能運送來台，浩大裝備前所未見。然而，「數大」不盡然為美，太陽劇團最難能可貴之處，其實在於講究每一演出細節。
Dominique Lemieux長期擔任太陽劇團服裝設計師，她不僅從藝術眼光來決定戲服，更重視布料本身，以及服裝與演出者身體的關係。「我非常喜歡高貴而自然的布料，像亞麻布或者絲織品，這樣可增加演出者的自然美。」—Dominique Lemieux說。因此，太陽劇團每一劇碼中的服裝設計，均被視為高級訂製服飾般一一精工細琢，每一件皮衣都以真皮細工縫製，從布料到細工絕不妥協，光是白衣歌姬和黑衣歌姬的衣服，就用了上千顆鈕扣和珍珠綴飾，因為太陽劇團認為，演員身上造型的精緻性與真實性，能使他們自然融入劇中的角色，彷彿靈魂上身般，進而更快滿足觀眾對演出者慾望的投射。
造型「聖經」讓裝扮確保完美
目前太陽劇團總共有十八個劇碼同時在世界各地演出，每一齣戲都各自擁有不同的造型風格。龐大的陣容卻能在每一次的演出中，讓服裝造型保持同樣的高水平，每一環節都分毫無差，其中的秘密，就在於太陽劇團巨細靡遺的「聖經」。
由於角色的演出者並非完全由固定的演員擔當，而每位演員又必須自己化妝，因此，太陽劇團總部裡記錄了每位演員的身材尺寸，還擁有一比一的頭部模型；隨團出巡的「聖經」中，更記錄了劇碼裡每個角色詳細的服裝與化妝造型細節，從角色的造型素描草圖、局部放大圖，到化妝的步驟解說，以及假髮與著裝的分鏡圖，讓每個角色的演員，可以依照圖文，重現出角色的完美造型。
近距離放大太陽劇團造型
相較於一般舞台演出，太陽劇團的演員距離觀眾更近，加上高難度的體能技藝，這讓我們不難理解，如此戲劇化的造型還要兼顧細緻感時的困難度。因此，我們不難發現，有別於歌劇或音樂劇，太陽劇團所有演員的假髮均與頭套及緊身服緊密連結，為的是防止在演出中假髮脫落的窘境；同時也捨棄了歐洲精緻舞台戲劇中傳統的「塑模」技術，在「老鳥們」的臉上，改以面具的形式來表現誇張的尖鼻與雙眼輪廓。
另一方面，每個演員的面容在近距離與高解析度的相機鏡頭下，仍然能呈現出細緻的妝容，其關鍵在化妝師會仔細檢查每位演員的妝容，並在粉底前後或最後完妝時，使用噴槍化妝技術（Air brush），讓整體膚質變得更加平滑細緻。這項技術目前在台灣也開始推廣運用於平面、電視CF等拍攝及舞台秀，可惜在舞台劇領域尚未普及化。
創意來自於眾人的激盪與合作
從歷史、民族種族文化與古典戲劇中找尋靈感與創新，讓 “ALEGRIA” 的造型蛻變為摩登的新時尚，太陽劇團創辦人Guy Laliberte 曾表示，先把創意的部分做好，利潤就會進來，而綜觀太陽劇團的劇碼演出，也讓我們看到了：創意來自於眾人的激盪與合作。在令人驚嘆的特技背後，太陽劇團至臻的藝術表現，其實來自於每一位團員對於每一環節無限的堅持，與崇高的理想所累積！
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推薦「太陽劇團」造型劇碼
如果您喜愛太陽劇團的造型，以下三大劇碼相信能滿足視覺饗宴。您可以在國內找到DVD出售，或是赴國外欣賞現場的常駐演出。
◎VAREKAI【夢幻人生】：神秘叢林中的許多奇特生物，造型充滿詭譎氣氛。
◎MYSTERE【神秘境界】：充滿想像力的夢境，讓造型變化更具看頭。
◎DRALION【超越極限】：亞洲民族大雜燴的劇碼，看看劇團如何詮譯亞洲風格的造型。 |
