星期六早上    在大安公園享受野餐早午餐

晨跑完畢，到公園附近買早餐，再回到公園裡我最喜愛的大王椰樹區，邊閱讀Time雜誌邊吃早餐。偶爾把雜誌放下來，看看四周也來公園休息享受的人們。我會觀察，在我腦海裡為他們編故事。情不自禁的躺在草地，讓臉孔面對天空曬太陽，瞇著眼透過背光的葉子看到藍藍的天空。

星期六晚上    參加紅房藝文會Red Room Stage Time and  Wine 

知道朱平是我人生伴侶的朋友，大多也都知道每個月的第三個星期六是他最期待的一天。紅房(Red Room)是他和友人發起、每月第三個星期六舉辦的藝文聚會。在每次的聚會裡, 任何一個參與者都可以在自由登記後上台分享5分鐘。可以是一首詩、一首歌、一段無厘頭嘶吼大叫、一個神聖寧靜的片刻、一段舞蹈、部落格上的消息、書上的節錄、自言自語的呢喃等，任何你可以想到且值得分享的生活藝文經驗都歡迎。朱平這麼形容紅房：「透過沈靜的心和深沈的聆聽，在一個充滿正向以及創造能量的空間裡，我們找到彼此相似地方。偏見與誤解都是來自無知與恐懼。紅房是一個行動，提醒我們深沈原始人們需要和彼此連接，在無限的無知下我們都是平等。自從 2009 年，紅房成為了我們生活重要一部分，我希望更多的朋友們可以發掘紅房。離開現實世界，關閉手機，深入聆聽，感激與支持其他人，而我們就可以找到我們自己身處的正向和創意的生態圈，一個快樂可以容易延伸的地方。」

我偶爾覺得去紅房要跟這麼多陌生人打交道很累，待在家休息好了。但每當我到了現場，就會被參與者的能量感染。有些人每月特地從南部北上，就只為了參加紅房的聚會，為生活注入期待和創意 。還有人每個月都會創作，期待在紅房跟大家分享他寫的一首曲子或文章。在紅房舞台上分享的表演者，來自不同的國家，不同的專業，不同的文化背景，相同的是創作是生活中很重要的一部分。他們在意的是創造，不管是寫詩、寫曲、唱歌跳舞、表演說笑等，無關做得多好，就是踏出自我展現的那一步。

星期六午夜    參加Lezs Meeting女人國十週年系列開幕暖身派對

身邊有許多同志朋友，但Lezs雜誌舉辦的女人國派對是我生平第一次參加。《LEZS》是一本女同志品味風格的雜誌。雜誌創辦人王安頤說，辦《LEZS》的目標是打造一個媒介平台，凝聚不同聲音，除了讓女同志群體彼此交流，也讓非同志群體以真實、中性的角度看見女同志的生活樣貌及生命故事。她認為，女同性戀的發聲不一定得是社運式、抗爭性的，她選擇從時尚、生活風格、人物故事、音樂、影像的角度，軟性傳達女同志的觀點。派對的那一晚，整間夜店有99%是女生，平時在公共場所女生廁所就不夠用，今晚更是大排長龍，男廁顯得冷清清。來到台灣後，我學到女同志稱為「拉子」。那晚我看到的是，他們為自己爭取一個同樣的機會，愛的機會。我非常支持他們，因為任何一個人能愛與被愛，那就是幸福。

星期天早上    電話上提供教練服務給在北京的創業家客戶
 
這位客戶創業後，經歷許多辛酸，最後公司被併購了，至少沒有破產或關掉，算是一種解脫。他不再是老闆，不需要擔心公司的財務及營運，但是同時他感到極度失落，因為他現在成了一位員工，無法適應這個改變。我們談到一半，他那股抑鬱忽然像雲一般散了。原來他悟出了能夠讓他重獲生命力的方向，讓他感到有意義的是對人、對事、對社會、對地球創造價值的創業初衷。不管身份是員工，還是老闆，都不重要，只要他以創造價值為目的，就能夠活得精彩。

星期天中午    參加在雲門淡水劇場舉辦的紀念羅曼菲午餐聚會

其實我在羅曼菲生前不認識她。是她去世後，通過她的好友和多位傑出學生，認識這位偉大的女性。每年的三月，曼菲的家人及好友都會相聚，以愉悅歡樂的方式紀念她，同時也以曼菲的名字成立助學金，九年以來已經支助了45位舞蹈新銳出國進修。我從好朋友周書毅、布拉瑞陽身上看到曼非對他們的影響。他們不斷地超越自己，把自己推到那陌生、不舒服的挑戰地帶，期待駕馭後的蛻變。讓我更深刻的相信我們的每一個行為，都可能是正向影響別人一生的機會。在曼菲身上，我看到漣漪效應的擴散，而這些效應在她離開後還持續地散播。

雲門在淡水的劇場4月會開幕，到時可以在劇場外的水池旁看到曼菲的雕像，紀念她那令人難忘十分鐘原地旋轉的獨舞《輓歌》，表達對蒼天的抗議，銘刻下永恆的身影。

星期天晚上    觀賞《Tuesdays with Morrie最後十四堂星期二的課》舞台劇

改編自同名小說，作者米契．艾爾邦(Mitch Albom)與他的大學教授莫里．史瓦茲(Morrie Schwartz)的故事：米契大學畢業後十六年之間，工作有亮眼的成就，但一層不變的生活地讓他變得麻木。當米契得知老教授罹患肌萎縮性脊髓側索硬化症(ALS，又稱漸凍症)、時日無多的消息，開始固定每個星期二探訪老師，讓他開始省思自己的人生步調，如何創造更有質感、更有意義的生活與工作。

我十多年前讀過了這本書。但這次的舞台劇之所以特別，是因為導演Brook Hall，一位居住在台灣的外國人，舉辦這一類創新社區小型劇場。只能容納50多個位子的空間，與觀眾幾乎零距離的舞台，讓我們不純粹是觀眾，也是參與者，共同創造每一場次的表演。Brook與台灣其他藝術工作者一樣，在極度有限的資源能力下堅持藝術創作，進駐北投的一個工廠廠區，設立實演場The Lab Space。當Brook決定租下這個場地時，邀請我和朱平去看。當時真替他擔心，擔心他沒有能力實現他想像的那個劇場。看到他親自油漆、鋪地板、收集二手傢俱，看來我的擔心是多餘的。他蝴蝶效應劇團與實演場還是需要更多人的支持，我會盡力幫助推廣他們的表演。

那個週末過後的星期二，有位同事對我說「哇，這就是多采多姿的生活啊，不是花時間在人擠人的熱門景點」行程雖然很滿，是滿滿的創意，滿滿的感動，滿滿的意義，我有活出來的感覺。怎麼過得有創意、多采多姿，重點不在於你做了什麼特別有創意的事，而是你勇於也樂於「創造」。創造的過程是我們生命力的展現，從無到有，從想法到實現。在純白的畫紙上，從零開始揮灑，釋放自己的想像力。 排除內心的自我懷疑，放下畫得好不好的憂慮。當我們專注在創作的過程中，我們回到孩童時期的天真及自在，盡情的發揮自己的想像力。另一位朋友聽了這番想法，提出一個很現實的狀況，「Ming，我們有很多人可能沒有這樣的時間創造生活。我們有家小要照顧，還要忙著追業績，沒有自己的時間，也沒有自己的空間。」我沒有小孩，家人們不在台灣，我幸運地能全心投入經營快樂又自我實現的生活。但正因為這位朋友提出的現狀，我更堅定要推廣非零禮物，為這些沒有時間、但期待嘗試新體驗的人，策展更有意義、更快樂的生活。透過非零禮物，每個月我和我的團隊策展一個主題，你會收到一份送到家的驚喜，這也包含我特別規劃的家庭作業，讓你鍛鍊你的「創造」。

我寫漣漪人專欄，從想法的醞釀， 思路的釐清，下筆的琢磨，也是讓自己每個月有創作的機會。每一次的寫作是煎熬的過程，同時也是生命力的展現。活得精彩又有創意，重點不在於你做了什麼特別有創意的事，而是你願意「創造」，並享受其中。所以生活的創意可以是設計菜單，煮一頓飯；策劃一場同學會的聚餐；把渡假的照片編成一本相片冊；把家裡的小陽台整理成都市綠洲，或是為自己創造一個與大自然相處的野餐時光。就如美國作家喬瑟夫•坎伯所說的：「很多人說我們都在尋求生命的意義。我不認同。我認為我們在尋求的是一種活出來的感覺。我們的生活經驗會在我們的內心深處與現實之間產生共鳴。因此我們實實在在地感受著活出來的精彩。」